Método de Interpretação para o Ator
Método de Interpretação Para o Ator ou simplesmente O Método, como é conhecido, foi desenvolvido nos palcos norte-americanos, principalmente em Nova York nas décadas de 1930 e 1940. Os atores de teatro Elia Kazan, Robert Lewis, Lee Strasberg, primeiro no Group Theatre e depois no Actors Studio, desenvolveram uma forma particular do sistema proposto por Stanislavski a partir dos ensinamentos de Lee Strasberg no American Laboratory Theatre em 1920, focalizando principalmente nas necessidades psicológicas dos atores norte-americanos contemporâneos. É uma técnica onde o ator procura desenvolver em si mesmo os pensamentos e emoções da personagem procurando criar uma apresentação similar à da vida. Esta procura desenvolver o trabalho do ator sobre suas próprias emoções e memórias vividas, auxiliados por uma série de exercícios e práticas incluindo a memória sentimental e a memória afetiva. OrigemO método é uma variante do Sistema Stanislavski criado por Constantin Stanislavski e desenvolvido nas três primeiras décadas do século XX e exposto em suas obras em colaboração com vários artistas russos em sua prática no Teatro de Arte de Moscou. Influenciou a técnica de vários artistas do cinema norte-americano como Marlon Brando, Daniel Day-Lewis, Montgomery Clift, Marilyn Monroe, James Dean, Paul Newman, Al Pacino, Johnny Depp, Dustin Hoffman, Eli Wallach, Alec Baldwin, Robert De Niro, Jane Fonda e Ellen Burstyn. TécnicaComo o método teve muitos como elaboradores e divulgadores Stella Adler, Robert Lewis e Sanford Meisner, cada um deles tem uma pequena variante no entendimento e na adaptação dos ensinamentos do mestre russo. Mesmo Stanislavski modificou seu sistema muitas vezes durante a sua vida. Algumas das práticas do método, como descritas por Hull, são relaxamento, memória sensível, concentração, imaginação, substituição, justificação, exercício de animais, objeto pessoal, momento privado, memória afetiva, canto e dança, monólogo interior, monólogo narrativo, falar para fora, momento a momento e subtexto. ProfessoresStanislavski descreveu seu sistema, como ele mesmo o chamou, em quatro livros. Uma autobiografia, e outros livros publicados na forma de um ensaio de teatro, onde um ator iniciante se envolve com problemas de aprendizado: Minha Vida na Arte, A Preparação do Ator, A Construção da Personagem e A Criação do Papel. Os seguintes professores e atores russos se mudaram para os Estados Unidos, no início do século XX, influenciaram a divulgação das técnicas de atuação do diretor, embora cada um imprimisse características particulares em seus ensinamentos.
Artistas norte-americanos que desenvolveram o método:
O método continua a ser ensinado até os dias de hoje em escolas como o Lee Strasberg Theatre and Film Institute em Nova York e Los Angeles, no Actors Studio em Nova York, no Stella Adler Studio of Acting em Nova York e Los Angeles, no Edgemar Center for the Arts e no Larry Moss Studio em Santa Monica, Califórnia, HB Studio em Nova York, no Le Studio Jack Garfein em Paris, Palm Beach Playhouse em Palm Beach Florida, entre outros. Livros sobre o método
Referências
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