Нильссон, Роб
Роб Нильссон (англ. Rob Nilsson; родился 29 октября 1939 года, Райнлендер, Онайда, Висконсин) — американский независимый режиссёр и сценарист, актёр. За свой фильм «Северное сияние» (1978) Нильссон (вместе с соавтором Джоном Хэнсоном) был удостоен приза «Золотая камера» на Каннском кинофестивале в 1979 году, а в 1988 году получил Гран-при фестиваля «Санденс» за картину «Жара и солнечный свет» (1987)[1]. Нильссон является классиком американского независимого кино и одним из пионеров эпохи видео. Он также является создателем собственного уникального метода цифрового метода съёмки кино, которому обучает в созданной им в Сан-Франциско мастерской «TenderloinyGroup», а также в киношколах по всему миру[2]. Один из основателей премии независимого кино, которая ежегодно присуждается в Лос-Анджелесе[3]. В рамках программы «Синефантом» 33 Московского международного кинофестиваля состоялась ретроспектива Роба Нильссона. В программу вошли: «Северное сияние» (1978), «Жара и солнечный свет» (1987), «Необходимость» (2005) (награда ассоциации кинокритиков Сан-Франциско, 2008) и «Вдохновлённый» (2009). Показы фильмов прошли в мультиплексе «Октябрь» с 29 июня по 1 июля 2011 года. Открылась ретроспектива фильмом «Жара и солнечный свет», фильм представил Кирилл Разлогов[3][4]. БиографияНильссон вырос в Райнлендер, Онейда, Висконсин и в Области залива Сан-Франциско, окончил среднюю школу Тамалпаис в Милл-Валли, Мэрин, штат Калифорния в 1957 году[5]. Нильссон окончил Гарвард в 1962 году и начал работать в кино[6]. Его первый фильм «Северное сияние» (1978) был написан и поставлен вместе с Джоном Хансоном. Фильм рассказывает о борьбе фермеров Северной Дакоты, которые организовали в 1915 году отпор банкам, отбиравшим у них заложенные земли. Фильм был хорошо принят, удостоен приза «Золотая камера» как лучший дебют на Каннском кинофестивале. За ним последовал фильм «Сигнал 7», ставший вехой в независимом кино. Он был спродюсирован представителями арт-хауса Области залива Сан-Франциско Доном Тейлором и Беном Майроном, а исполнительным продюсером был Фрэнсис Форд Коппола. «Сигнал 7» стал пионером в использовании ENG-видеокамер (профессиональных видеокамер для тележурналистики) и небольших портативных U-Matic (с видеолентой 3/4 дюйма) кассетных магнитофонов в производстве игрового кино. Фильм был снят за четыре ночи[7]. Фильм был перезаписан на 35-мм пленку для показа на большом экране и премьеры на кинофестивале в городе Тельюрайд[англ.], Колорадо. В его следующем фильме «На краю» (1985) снялись Брюс Дерн и Пэм Гриер, и это его самая «голливудская» работа на сегодняшний день. Роджер Эберт писал о фильме: «Как это всё предсказуемо, подумал я, но я ошибся. „На краю“ может иметь по форме не нов, но это безумный, оригинальный, непредсказуемый фильм. И это фильм не о победе. Он о воле, которая остается в сердце атлетов после того, как все силы и надежды оставили их». Нильссон вел колонку в журнале о культуре Res. Нильссон состоял при Калифорнийском университете в Беркли в Архиве тихоокеанского кино. Это стало поводом написать и снять игровой фильм Security вместе со студентами. Фильм подробно паранойя и неуверенность студентов post-9/11 и представляет собой ещё один пример Mumblecore (поджанр американского независимого кино с низким бюджетом, самодеятельными артистами и живыми диалогами). Фильм награждён Призом зрительских симпатий на GreenCine Onlain Film Festival[8], первым международным кинофестивалем в интернете. Многие из студентов, участвовавших в фильме, такие как Бретт Саймон, Дебби Хеймовиц и Давид Эррера, добились успеха в кино. В октябре 2007 года Роб Нильссон завершил последний фильм сериала из девяти частей под названием 9@Night — о жизни бездомных в районе Сан-Франциско, пользующегося дурной славой. Эксперимент был начат в 2000 году, и фильмы связаны сюжетными линиями и персонажами. У каждого фильма уникальный подход к рассказу — с полным эффектом присутствия для зрителя. Первый из фильмов сериала 9@night, «Мел» — был признан одним из лучших фильмов 2000 года по версии The Village Voice. Другие фильмы показывают с успехом по всему миру: ретроспектива на Международном кинофестивале в Гонконге, Международный кинофестиваль в Милл-Валли, Институт искусств в Чикаго, фестиваль .MOV Festival, Международный кинофестиваль в Маниле, Филиппины, фестиваль Fargo International Film Festival, фестиваль Resfest в Корее, фестиваль Resfest в Южной Африке, на юбилее кинорежиссёра в Канзас-Сити и во многих других местах[9]. Сериал 9@Night стал для Нильссона временем, которое он провел с Tenderloin Group Players Ensemble. Эта группа бездомных участвовала в проходящих семинарах. Многие из этих людей появляются в его фильмах, как главные герои. Фильм был удостоен премии Lifetime Achievement Award на кинофестивале Silverlake Film Festival в Голливуде, штат Калифорния. Участниками кинофестиваля были Филип Сеймур Хоффман и многие независимые кинокритики. Нильссон является пионером в создании цифрового кино, будучи одним из первых, кто использовал исключительно цифровые технологии для съемок своих фильмов. Монтажер Чикара Мотомура и продюсер Кевин Уинтерфилд присоединились к Нильссону в конце 90-х годов для продвижения цифрового кино как способа снизить бюджет независимых фильмов и создать интимную эстетику, что предшествует современным реалити-шоу на ТВ. Приняв метод Direct Action Cinema Нильссона, который он разработал в начале своей карьеры, Нильссон, Мотомура и Уинтерфилд создали метод импровизационного театра, который позволяет творчески рассказывать о реальных людях, в плодотворной борьбе по всему миру. С завершением сериала 9@Night Нильссон обратился в творчестве к теме любви. ФильмографияРежиссёрские работы
Участвовал в работе над фильмом Manhood (2003) режиссёра Бобби Рота как «цифровой гуру» (цифрового метода съёмки кино)[10]. Актёрские работы Снялся в сериале «Полиция Майами» в 1986 году (серия «Better Living Through Chemistry»). Исполнил главную роль в своем фильме «Жара и солнечный свет» (1987) — Мел Хёрли. Сыграл роль любовника в сериале «Беверли-Хиллз, 90210» в 1992 году. Снялся в более двадцати фильмах и сериалах[10]. Награды
Примечания
Ссылки
|