Скрипка стала результатом дальнейшего развития таких инструментов как фидель (виела), лира да браччо и ребек[2][3]. Исследования 1970-х годов показали историческую связь скрипки с народными струнно-смычковыми музыкальными инструментами славян, в том числе южных и западных. Уже в XIV веке народные музыканты в Польше, западных регионах Украины и Белоруссии использовали трёхструнные смычковые инструменты с настройкой по квинтам без ладов на грифе, тогда как в Западной Европе в этот период в основном использовались инструменты с большим количеством струн, ладами на грифе и настройкой по терциям и квартам. К концу 1400-х годов в польской народной музыкальной культуре уже сформировался так называемый предклассический тип скрипки. В 1500-е годы упоминания о польских скрипках встречаются у немецкого музыкального теоретика М. Агриколы, а позже у М. Преториуса[2].
Наиболее ранние изображения скрипок близкой к классической формы встречаются в скульптурных композициях начала XVI века также в Польше (Гданьск, Краков), одно из самых ранних изображений скрипки (трёхструнной, по форме далёкой от классической) в итальянской живописи — картина Гауденцио Феррари «Мадонна апельсиновых деревьев» (1529)[2]. Австрийская музыкальная энциклопедия пишет о существовании таких скрипок переходной формы — с тремя струнами (Соль, Ре и Ля) и грифом без ладов, как у ребека, и формой, фигурными прорезями и вытянутой шейкой, как у лиры да браччо, — около 1520 года в районе Милана. Четвёртая струна, по-видимому, появилась на итальянской скрипке ближе к 1550 году[4], однако даже в ранних скрипичных сонатахБьяджо Марини (начало XVII века) мелодия в основном написана для трёх струн, а четвёртая, басовая, используется только изредка[5]. С другой стороны, в начале 1700-х годов некоторое время существовали пятиструнные скрипки[4].
Первые школы скрипичных мастеров появились на севере Италии. Мастера экспериментировали с формой и размерами инструмента, и номенклатура второй половины XVI века запутана и непоследовательна: так, в произведениях Дж. Габриели термин «violini» относится к инструментам, близким к современному альту, а опубликованный в 1592 году трактат Людовико Цаккони «Музыкальная практика» включает в это понятие и альты, и скрипки с более высоким строем[5]. В 1560—1621 годах своего расцвета достигает брешианская школа Гаспаро Бертолотти и его ученика Дж. П. Маджини. В Кремоне основывается школа Андреа Амати (1505—1577), мастерами которой, А. Страдивари (1644—1737) и Дж. Гварнери (1698—1744), конструкция и звучание скрипки доводится до совершенства[6]. Современную форму скрипке придал Амати, а оптимальная длина корпуса скрипки в 35,5 см была установлена экспериментальным путём Антонио Страдивари[4]. Ко второй половине XVIII века у скрипок уменьшилась выпуклость обеих дек, стала более длинной шейка, была усилена пружина, увеличена высота подставки, которая также стала тоньше. Эти изменения привели к изменению диапазона, тембр стал более насыщенным и ярким по сравнению с интимным звучанием более старых образцов[2][3]. Известные представители других школ: австрийско-немецкой — Я. Штайнер (1617—1683), Клотц; французской — Ж. Б. Вильом (1798—1875); российской — И. А. Батов (1767—1841), А. И. Леман (1859—1913)[7]:7, Т. Ф. Подгорный (1873—1958), Е. Ф. Витачек (1880—1946)[8].
Смычок современного типа разработан в 1775—1780-х годах французским мастером Ф. Туртом[9]. Сурдина для скрипки введена в употребление не позднее 1636 года, когда её упоминает М. Мерсенн, а к 1678 году уже широко использовалась скрипачами в Венской придворной опере[4]. Подбородник изобретён в 1820-е годы немецким скрипачом Л. Шпором[10], а в 1834 году в П. Байо в своей книге «Искусство скрипки» впервые упомянул использование мостика для лучшего размещения инструмента на плече[4]. Массовое ремесленное, а затем фабричное производство скрипок началось в конце XVIII века, что привело к постепенному исчезновению школ скрипичных мастеров[2].
Самые ранние ноты музыки, предназначенной для скрипичного исполнения, относятся к началу XVII века, хотя возможно, что скрипка до этого использовалась для замещения певческого голоса в некоторых произведениях. В начале 1600-х годов популяризатором нового инструмента стал музыкальный теоретик и композитор Агостино Агаццари, подчёркивавший его универсальные возможности[5]. В начале XVII века скрипка вошла в состав оркестра, где одним из первых её стал использовать К. Монтеверди для исполнения оперы Орфей (1607). Первые сольные произведения — сонаты с бассо континуо — написаны также в начале 1600-х годов Б. Марини, М. Учеллини, Дж. Легренци, Дж. Б. Витали. Первые произведения концертного стиля созданы А. Яжембским (1627) и Дж. Торелли, сочинения с признаками кончерто гроссо — А. Страделлой (1676), А. Корелли (1680). К середине XVIII века скрипки стали основой симфонического оркестра классического состава и струнного квартета[2]. Ансамбли скрипачей возникли ещё до этого момента — уже при дворе короля Людовика XIII существовал «ансамбль 24 скрипок», сопровождавший своей музыкой придворные балеты и застолья[5].
Во 2-й половине XVIII века скрипка из Европы проникла в музыкальную культуру других стран, в особенности уже создавших собственные смычковые инструменты. В частности, в Индии скрипка стала важной частью классической карнатической музыки[8]. Ещё одним регионом, в музыкальной культуре которого прижилась скрипка, стал Ближний Восток[3]. Она также по-прежнему остаётся частью народной музыкальной традиции в Восточной и Северной Европе, а также еврейской и цыганской музыки[8].
Конструкция
Пружина, подставка, душка
Резонаторный корпус в форме восьмёрки[8] состоит из двух выпуклых дек и узкой рамки между ними, состоящей из шести обечаек, 4 уголков и 2 клёцев. Верхняя дека традиционно изготавливается из широкослойной, или резонансной, ели, нижняя — из клёна белого, или явора[8]. Известны случаи изготовления скрипок из нестандартных материалов (так, в 1985 году в Чехословакии была изготовлена скрипка из стекла)[11].
Деки состоят из верхнего овала, узкой средней части, образуемой двумя эсами (вырезами в форме буквы С, облегчающими ведение смычка[8]), и нижнего овала. В верхней деке, приблизительно в её центре, сделаны резонаторные отверстия (эфы) в форме латинской буквы f. На верхнюю деку опирается подставка для струн. Изнутри дека укреплена пружиной, фигурным бруском, проходящим вдоль деки в районе левой ножки подставки. Между деками, чуть позади правой ножки подставки[12]:221(см. фото), враспор установлена душка (палочка), передающая колебания от верхней деки к нижней и усиливающая прочность корпуса. На изготовление пружины и душки также идёт древесина резонансной ели[2]. Для украшения скрипки и предотвращения раскалывания её краёв деки обрамлены усом — двумя прожилками тёмного цвета[12]:21-23.
Гриф состоит из накладки без ладков, головки, вклеенной в корпус шейки и пятки. Накладка грифа служит местом прижатия струн. Располагающийся в конце накладки верхний порожек, вместе с подставкой, ограничивает рабочую длину струн (мензуру). Головка состоит из декоративного завитка и колковой коробки с колками, необходимыми для удерживания струн в натянутом состоянии и их настройки. Шейка является опорой для левой руки музыканта. Пятка грифа соединена с верхним клёцем корпуса[12]:21-23. Гриф и колки обычно изготовляются из чёрного дерева[8].
В нижний клёц вставлена пуговица (короткий стержень со шляпкой), с которой посредством петли соединён струнодержатель (подгрифок). Петля перегибается через нижний порожек, укреплённый край верхней деки. Струны тянутся от струнодержателя и опираются на подставку, далее проходят над поверхностью грифа, через верхний порожек и наматываются на колки[12]:21-23. Подгрифок и пуговица также обычно выполняются из чёрного дерева (в современных скрипках может использоваться пластмасса)[2]. Вехняя грань подставки подточена таким образом, чтобы высота между струнами и концом грифа постепенно увеличивалась от тонкой струны к толстой и составляла для полноразмерной скрипки 3,0, 3,8, 4,8, 5,0 мм[12]:220.
Мостик
Подбородник, пуговица, петля, нижний порожек, струнодержатель
Мостик — служит для удобного расположения скрипки на плече.
Подбородник — для удобства удерживания скрипки подбородком.
Машинка — устройство для точной настройки натяжения струн, устанавливаемое в отверстие струнодержателя. Особенно необходимо для самой тонкой струны Ми.
Сурдина — грузик, надеваемый на подставку для уменьшения громкости или изменения тембра звучания.
Наружные поверхности скрипки загрунтованы и покрыты лаком. При помощи лака на задней деке и обечайке фабричных скрипок массового изготовления может создаваться волнистый рисунок, имитирующий естественный рисунок клёна-явора, применяющегося для более дорогих скрипок индивидуального изготовления (мастеровых)[12]:116-120.
На скрипке играют смычком, состоящим из деревянной основы (трости) и пучка длинных жёстких волос с хвоста лошади[12]:145. Перед игрой во́лос натягивается (при помощи винта на колодке смычка) и натирается канифолью (для увеличения трения со струной).
Струны
Скрипка — самый маленький по размеру и самый высокий по тесситуре инструмент в скрипичном семействе. Её диапазон превышает четыре октавы. Настройка четырёх струн квинтовая[8]:
Струна Ля настраивается по камертонуЛя или фортепиано. Остальные струны настраиваются на слух по чистым квинтам: струны Ми и Ре от струны Ля, струна Соль от струны Ре. Перед настройкой проверяется местоположение подставки, она должна находиться на линии между вершинами внутренних зарубок на эфах (см. фото)[12]:124.
Изначально на скрипках применялись жильные струны без обмотки, сделанные из кишок овец и других видов домашнего скота. Затем струну Соль стали делать из более тонкой жильной основы (сердечника) и проволочной навивки, что увеличило её гибкость, отзывчивость на прикосновения смычка, удобство игры и тембральную окраску. Такие струны продолжают использоваться в аутентичном исполнительстве[15]. Современный стандартный набор струн состоит из 1-й стальной струны без обмотки, 2-й, 3-й и 4-й струн со стальным сердечником и плоской обмоткой из алюминия, нейзильбера, серебра и других металлов. Сердечник особых видов струн изготавливается из плетёного металлического тросика или пучка синтетических волокон[12]:153-155,169.
Размеры
Кроме скрипки стандартного размера существуют уменьшенные её версии, предназначенные для детей. Редко встречающийся размер 7/8 может использоваться и взрослыми с недостаточной для полной скрипки длиной рук. Скрипка такого размера изготавливается у мастера на заказ.
Различные способы ведения смычка по струнам называются штрихами, основные из них[7]:21:
Деташе — каждая нота извлекается отдельным движением смычка с последующим изменением его направления.
Легато — последовательность нот исполняется одним движением смычка с одновременной работой левой руки или перемещением смычка на соседние струны.
Стаккато — ноты исполняются отрывисто, с резкой атакой и остановкой смычка на струне.
Спиккато — стакатто с подпрыгиванием смычка после каждой ноты.
Тремоло — быстрое многократное повторение одной ноты короткими чередующимися движениями.
Дополнительно применяется защипывание струн пальцами (пиццикато). Этот способ звукоизвлечения приобрёл особенную популярность в XX веке, наряду с такими приёмами игры как суль понтичелло (с итал. — «на мостике», ведение смычком по струнам над подставкой), суль тасто (с итал. — «над грифом») и коль леньо (с итал. — «древком смычка»)[4]. Безладовый гриф даёт возможность в полной мере использовать такое мощное средство музыкальной выразительности как вибрато.
↑Модр А.Скрипка // Музыкальные инструменты = Modr A. Hudební nástroje / Перевод с чешского Л.А. Александровой с третьего издания 1954 года. — М.: МузГИз, 1959. — С. 17—18.
↑ 1234Чулаки М.И.Струнные смычковые инструменты. Общие сведения. Скрипка // Инструменты симфонического оркестра. — М.: Музыка, 1972. — С. 7—32.
↑Можен Ж., Мень В. Скрипка, альт, виолончель, контрабас и гитара. Смычки, канифоль и струны (1891) // История построения струнно-смычковых инструментов в России. Сборник. Том 1 / Сост. М. Горонок. — СПб., 2006. — С. 360. — 686 с.