Share to:

 

Skena (subkultur)

Untuk kegunaan lain, lihat Skena. Untuk subkultur yang mendahuluinya, lihat Subkultur emo.
Anggota subkultur skena pada tahun 2008.

Subkultur skena (bahasa Inggris: scene subculture) adalah subkultur anak muda yang muncul pada awal tahun 2000an di Amerika Serikat dari subkultur emo yang sudah ada sebelumnya.[1] Subkultur ini menjadi populer di kalangan remaja dari pertengahan tahun 2000-an[2] hingga awal tahun 2010-an. Anggota subkultur skena disebut sebagai scene kids (anak-anak skena), trendyies, atau scenesters.[3] Mode (fashion) subkultur skena terdiri dari celana jins ketat, pakaian berwarna cerah, gaya rambut khas yang terdiri dari rambut lurus dan datar dengan poni panjang menutupi dahi, dan pewarna rambut berwarna cerah.[4] Genre musik yang berhubungan dengan subkultur skena termasuk metalcore, crunkcore, deathcore, musik elektronik, dan pop punk.[5][6]

Dari pertengahan tahun 2000-an hingga awal tahun 2010-an, mode (fashion) subkultur skena memperoleh popularitas di kalangan remaja dan musik yang terkait dengan subkultur tersebut meraih kesuksesan komersial baik di kalangan bawah tanah maupun arus utama. Kelompok seperti Bring Me the Horizon, Asking Alexandria, Pierce the Veil, dan Metro Station menarik perhatian arus utama dan audiens yang besar meski masih sebagian besar terikat dengan subkultur adegan. Pada pertengahan hingga akhir tahun 2010-an, subkultur skena mulai kehilangan popularitasnya; namun, sejak tahun 2019, ada beberapa gerakan yang membangkitkannya kembali.[7][8]

Istilah "scene" (skena) secara umum dapat merujuk pada suatu subkultur atau fraksi yang eksklusif. Scene dibedakan dari budaya yang lebih luas melalui mode busana; identifikasi dengan genre musik tertentu (kadang-kadang tidak jelas atau eksperimental) atau perspektif politik; dan mentalitas puak (kelompok sosial) yang kuat.[9] Selain penggunaannya dalam "subkultur skena", istilah ini juga dapat digunakan untuk menggambarkan subset geografis suatu subkultur, seperti "skena drum and bass Detroit" atau "skena goth London".

Mode

Contoh mode (fashion) subkultur skena.

Mode (fashion) panggung meliputi pakaian berwarna cerah, celana jins ketat, cuping telinga yang melar, kacamata hitam, tindik, gesper sabuk besar, gelang tangan, sarung tangan tanpa jari, eyeliner, ekstensi rambut, dan rambut datar lurus dan androgini dengan poni panjang menutupi dahi dan terkadang satu atau kedua mata. Orang-orang di subkultur skena mewarnai rambut mereka dengan warna-warna seperti pirang, merah muda, merah, hijau, atau biru cerah.[10][11][12][13] Anggota subkultur skena sering berbelanja di Hot Topic.[14] Menurut The Guardian, seorang gadis skena bernama Eve O'Brien menggambarkan anak-anak skena sebagai "emo yang bahagia".[13]

Musik

Orang-orang skena diasosiasikan dengan berbagai gaya musik termasuk metalcore, deathcore, post-hardcore, crunkcore, musik elektronik, indie rock, emo pop, dan pop punk. Artis yang umumnya dikaitkan dengan subkultur skena termasuk Cute Is What We Aim For, Asking Alexandria, Black Veil Brides, Attack Attack!, We Came As Romans, Bring Me the Horizon, Paramore, Parade Mayday, Suicide Silence, Droid Medis, Breathe Carolina, Escape the Fate, Falling in Reverse, Hawthorne Heights, Lights, Taking Back Sunday, Prima Donna, dan Design the Skyline.[15][16][17][18][19][20][21][22][23][24] Banyak grup musik yang terkait dengan subkultur skena ini mendapatkan popularitas melalui situs media sosial MySpace.[25]

Crunkcore

Artikel utama: Crunkcore

Crunkcore (juga disebut crunk punk,[26] screamo-crunk, dan scrunk[27]) adalah genre musik fusi yang populer di kalangan anak-anak skena. Ditandai dengan gabungan unsur-unsur budaya dan musik dari crunk, screamo, pop, musik elektronik, dan musik dansa,[28][29] genre ini sering menampilkan vokal teriakan, ketukan hip hop, dan lirik yang provokatif secara seksual.[28][29][30][31] Grup musik yang terkenal dalam genre ini termasuk Brokencyde, Hollywood Undead,[32] 3OH!3, dan Millionaires.[28]

Neon pop-punk

Artikel utama: Neon pop-punk

Neon pop-punk muncul pada akhir tahun 2000-an sebagai gaya yang memadukan unsur-unsur power pop dan musik elektronik dengan suara pop-punk yang ceria dan menarik.[33] Grup musik dalam genre ini mengusung estetika cerah dan berkilau dan sering menampilkan warna neon dalam barang dagangan dan video musik mereka. Grup musik terkenal dari era tersebut termasuk All Time Low, The Maine, The Cab, Metro Station, We the Kings, Marianas Trench, Boys Like Girls, The Summer Set, Cobra Starship, Hey Monday, Academy Is..., dan Forever the Sickest Kids.[34][35][36]

Sejarah

Asal-usul

The Blood Brothers berpengaruh terhadap perkembangan mode (fashion) subkultur skena.

Subkultur skena berasal dari subkultur emo di awal tahun 2000-an di seluruh Amerika Serikat. Nama ini mulai digunakan sekitar tahun 2002, melalui istilah "scene queen" (ratu skena), istilah yang merendahkan yang menggambarkan wanita menarik dan populer yang dianggap oleh musisi hardcore yang lebih tua hanya terlibat dalam hardcore demi subkulturnya saja (poser).[37]

"Fashioncore" adalah estetika yang berasal dari grup musik metalcore dari Orange County, Eighteen Visions, yang membantu memunculkan subkultur skena tersebut. Bermula sebagai cara untuk secara sengaja bersikap konfrontatif terhadap hipermaskulinitas hardcore, ia menggunakan banyak aspek yang kemudian mendefinisikan mode (fashion) subkultur skena, seperti eyeliner, celana jin ketat, kemeja berkerah, rambut diluruskan dan ikat pinggang putih.[38] Menurut penulis MetalSucks, Finn McKenty, potongan rambut subkultur skena klasik diciptakan oleh bassis Eighteen Visions Javier Van Huss. Huss sendiri terinspirasi untuk membuat potongan rambut tersebut setelah melihat poster grup musik Orgy.[39] Dalam Louder Than Hell oleh Katherine Turman dan John Wiederhorn, Ryan Downey menyatakan "Javier [Van Huss] benar-benar memimpin dengan gaya rambut gila dan potongan merah muda dan pirang dan biru di rambut mereka".[40] Meskipun istilah ini awalnya dianggap merendahkan orang-orang modis di dunia musik hardcore, gaya ini akhirnya dipopulerkan pada awal tahun 2000-an melalui kesuksesan Eighteen Visions, Atreyu dan From Autumn to Ashes.[41]

Musik sass (merujuk pada ekspresi vokal yang nakal dan berani, seperti pada screamo) juga merupakan asal muasal musik subkultur skena yang terkenal. Seperti halnya fashioncore, sass juga merupakan konfrontasi yang disengaja terhadap hipermaskulinitas hardcore, dengan grup-grup musik sass melakukannya melalui penggunaan homoerotisme yang terang-terangan. Gaya berpakaian banyak musisi sass, terutama Johnny Whitney, vokalis utama Blood Brothers, berpengaruh terhadap perkembangan dunia musik.[42]

Kesuksesan arus utama

Gabe Saporta membantu mendefinisikan mode skena dengan mengambil pengaruh dari rave dan mode jalanan Harajuku.

Subkultur skena memasuki budaya populer setelah paparan arus utama subkultur emo, indie pop, pop punk, dan hip hop pada pertengahan tahun 2000-an.[43][44] Subkultur skena dianggap oleh beberapa pihak berkembang langsung dari subkultur emo sehingga keduanya sering dibandingkan.[45] Selama pertengahan tahun 2000-an, anggota subkultur Inggris dan Amerika mengambil inspirasi dari musik deathcore. Dalam sebuah artikel tahun 2005 oleh Phoenix New Times, penulis Chelsea Mueller menggambarkan penampilan grup musik Job for a Cowboy (sebuah grup musik yang beraliran deathcore pada saat itu) dengan menulis bahwa grup musik tersebut "mungkin terlihat seperti scenesters dengan potongan rambut emo shaggy dan celana ketat, dan mungkin mengejek musisi-musisi ternama metal, tetapi grup musik death-metal ini nyata."[46] Mueller menggambarkan grup musik Job for a Cowboy sebagai "lima pria bercelana jins perempuan dan kaos oblong grup musik ketat".[46] Grup musik deathcore awal lain yang populer di kalangan anggota subkultur skena adalah Bring Me the Horizon.[47]

Pada tahun-tahun berikutnya, spektrum mode (fashion) subkultur skena meluas hingga mencakup sejumlah sub-gaya yang mengambil pengaruh dari beragam gaya busana. Menurut penulis PopMatters Ethan Stewart, "[Gaya sub-skena] yang paling terkenal adalah mereka yang menggabungkan subkultur dengan busana pesta berwarna cerah", sebuah gaya yang ia kaitkan dengan asal muasal vokalis Cobra Starship, Gabe Saporta, dan pengaruhnya dari rave serta busana jalanan Harajuku. Ia juga mencatat mereka yang mengambil pengaruh dari mode glam metal tahun 1980-an, seperti anggota grup musik Black Veil Brides, Escape the Fate, dan Falling in Reverse. Dia menghubungkan asal usul gaya ini dengan grup musik Blessed by a Broken Heart.[48]

Anggota subkultur skena dengan cepat mulai menggunakan situs jejaring sosial MySpace. Seiring dengan meningkatnya popularitas MySpace, situs web ini mulai mengembangkan beberapa selebritas internet paling awal, yang disebut sebagai "ratu skena". [49] Ratu MySpace yang terkenal termasuk Audrey Kitching, Jeffree Star, dan anggota grup duo Millionaires.[50][51]

Festival musik Warped Tour menjadi populer di kalangan anggota subkultur skena selama tahun 2000-an. Seniman yang terkait dengan subkultur skena sering bermain di festival tersebut.[52] Grup musik yang dipengaruhi oleh crunkcore, electropop, dan musik dansa elektronik memperoleh popularitas di kalangan anak-anak skena selama pertengahan hingga akhir tahun 2000-an, termasuk Cobra Starship dan 3OH!3. Blood on the Dance Floor menjadi sangat populer, setelah Jayy Von Monroe bergabung sebagai penyanyi utama pada tahun 2009.[53][54]

Pada akhir tahun 2000an, subkultur serupa muncul di Asia dan Amerika Latin, termasuk subkultur Shamate di Tiongkok,[55] Floggers di Argentina, Coloridos di Brasil, dan Pokemón di Chili. Seperti rekan-rekan mereka di Amerika, anak-anak skena ini mengenakan pakaian berwarna cerah, rambut besar dan eyeliner androgini, dan mengidentifikasi diri dengan skena emo pop, indie rock, hip hop, dan EDM.[56]

Kemunduran dan kebangkitan

Sekitar tahun 2014 subkultur skena mengalami penurunan popularitas,[57] meskipun tetap berpengaruh pada mode dan budaya Tumblr,[58] sebuah situs web yang pada akhirnya menciptakan sejumlah ratu skena-nya sendiri, seperti Halsey.[59] Warped Tour mengadakan pertunjukan terakhirnya pada tahun 2019 setelah berlangsung setiap tahun sejak 1995.

Akhir tahun 2010-an menyaksikan peningkatan popularitas musisi yang memulai karier mereka sebagai anggota grup musik subkultur skena, terutama Lil Lotus, Blackbear, Post Malone, Mod Sun, dan Lil Aaron. Dalam gerakan ini, muncul kesuksesan arus utama rap emo, yang dipengaruhi oleh subkultur skena.[60]

Dimulai pada tahun 2019, ada beberapa gerakan yang mempromosikan kembalinya subkultur skena, seperti #20ninescene (2019)[61] dan "Rawring 20s" (2020-an).[62] Berbagai situs web, seperti SpaceHey dan FriendProject,[63] yang mempertahankan desain awal Myspace, telah mendapatkan popularitas di kalangan remaja,[64][65] dan selebritas internet media sosial di Instagram dan TikTok telah mulai mengadopsi mode subkultur skena.[66] Sekitar waktu ini, subkultur ini juga berpengaruh pada perkembangan subkultur e-girls dan e-boys,[67] dan perkembangan hyperpop.[68] Festival-festival subkultur skena juga kembali diadakan pada tahun 2022 dengan diadakannya festival When We Were Young.

Kritik

Brokencyde adalah grup musik populer yang menerima kritik luas atas suara dan mode mereka.

Menurut sebuah artikel tahun 2008 oleh The Sydney Morning Herald, subkultur skena telah dikritik karena dianggap sebagai turunan dari mode (fashion) emo.[69] Subkultur skena juga menjadi subjek kritik dari anggota subkultur heavy metal. Istilah-istilah yang merendahkan seperti "myspace-core", "scenecore", dan "mallcore" telah digunakan untuk menggambarkan musik dan artis subkultur skena.[70] Istilah-istilah ini mengejek penggunaan sufiks "-core" yang telah digunakan untuk menggambarkan genre-genre yang berhubungan dengan subkultur skena, seperti metalcore, crunkcore, dan deathcore.[71]

Crunkcore telah menerima banyak kritik dan diterima dengan buruk oleh para pengulas musik. Boston Phoenix telah menyebutkan kritik terhadap gaya tersebut, dengan mengatakan bahwa "ide bahwa segelintir anak-anak akan mencampur screamo dengan ketukan crunk, geng-isme yang disalahgunakan, dan kemewahan ekstrem dari mode emo pasti akan memicu kecaman yang penuh kebencian".[72] Deathcore telah dikritik oleh anggota komunitas heavy metal karena penggunaan bagian musik breakdown-nya.[73][74][75][76][77]

Lihat juga

Referensi

  1. ^ Stewart, Ethan (25 Mei 2021). "From Hardcore to Harajuku: the Origins of Scene Subculture". PopMatters. Diarsipkan dari versi asli tanggal 25 Mei 2021. Diakses tanggal 25 Mei 2021. 
  2. ^ "The cringe things you'll remember if you were a scene kid in the mid-2000s". UK. Juli 5, 2017. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juli 30, 2018. Diakses tanggal Juli 30, 2018. 
  3. ^ "Voices on being scene even when you're not a kid". thekindland.com. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2019-10-11. 
  4. ^ "12 things all former scene kids know to be true". Alternative Press. April 3, 2018. Diarsipkan dari versi asli tanggal Maret 22, 2019. Diakses tanggal Maret 22, 2019. 
  5. ^ "A Final Pilgrimage To Warped Tour, As Told By A Former Scene Kid". Agustus 2, 2018. Diarsipkan dari versi asli tanggal Maret 22, 2019. Diakses tanggal Maret 22, 2019. 
  6. ^ "A History of Counterculture: Emo and Scene". College Fashion. November 14, 2018. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juni 7, 2019. Diakses tanggal Juni 6, 2019. 
  7. ^ "Dig out your studded belts and hairspray, it's the RAWRing 20s xD". Metro (dalam bahasa Inggris). 2020-01-02. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2020-10-21. Diakses tanggal 2020-10-19. 
  8. ^ "Scene Subculture Is Back To Embrace A Different Look". Ask & Embla. 11 Februari 2022. Diarsipkan dari versi asli tanggal 31 Agustus 2022. Diakses tanggal 30 Agustus 2022. 
  9. ^ Straw, Will (1991). "Systems of Articulation, Logics of Change: Communities and Scenes in Popular Music", Cultural Studies, 5, 3, hlm. 273, 368-88
  10. ^ "12 things all former scene kids know to be true". Alternative Press. April 3, 2018. Diarsipkan dari versi asli tanggal Maret 22, 2019. Diakses tanggal Maret 22, 2019. 
  11. ^ Palmer, Bobby (Juli 5, 2017). "The cringe things you'll remember if you were a scene kid in the mid-2000s". The Tab. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juli 30, 2018. Diakses tanggal Juli 29, 2018. 
  12. ^ Marcus, Caroline (Maret 30, 2008). "Inside the clash of the teen subcultures". The Sydney Morning Herald. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juli 30, 2018. Diakses tanggal Juli 29, 2018. 
  13. ^ a b Rogers, Jude (Februari 25, 2010). "From mod to emo: why pop tribes are still making a scene". The Guardian. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juli 7, 2018. Diakses tanggal Juli 29, 2018. 
  14. ^ "2009: The Year That Broke The Scene". Vinyl Me Please. Maret 6, 2019. Diarsipkan dari versi asli tanggal Agustus 8, 2020. Diakses tanggal April 2, 2020. 
  15. ^ Palmer, Bobby (Juli 5, 2017). "The cringe things you'll remember if you were a scene kid in the mid-2000s". The Tab. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juli 30, 2018. Diakses tanggal Juli 29, 2018. 
  16. ^ Rogers, Jude (Februari 25, 2010). "From mod to emo: why pop tribes are still making a scene". The Guardian. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juli 7, 2018. Diakses tanggal Juli 29, 2018. 
  17. ^ D, Sergeant (Januari 4, 2012). "2012 State of the Scene Address: It's Cool to Be Tr00". MetalSucks. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juli 30, 2018. Diakses tanggal Juli 29, 2018. 
  18. ^ Phillips, Marian (2020-10-20). "20 scene albums from 2009 that dominated your iPod playlists". Alternative Press (dalam bahasa Inggris). Diarsipkan dari versi asli tanggal 2021-03-23. Diakses tanggal 2021-03-18. 
  19. ^ Rauf, Raziq (November 6, 2006). "Bring Me The Horizon: "It's just party music"". Drowned in Sound. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juli 30, 2018. Diakses tanggal Juli 29, 2018. 
  20. ^ Jeffries, David. "Evolution – Blood on the Dance Floor". AllMusic. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juli 7, 2018. Diakses tanggal Juli 29, 2018. 
  21. ^ Penn, Farrah (Juni 18, 2016). "34 Songs All Scene Kids Definitely Had On Their Myspace". BuzzFeed. Diarsipkan dari versi asli tanggal September 8, 2018. Diakses tanggal Juli 29, 2018. 
  22. ^ Shotwell, James (Agustus 17, 2011). "Review: Design The Skyline – Nevaeh". Under the Gun Review. Diarsipkan dari versi asli tanggal Maret 10, 2017. Diakses tanggal Juli 29, 2018. 
  23. ^ Castillo, Arielle (Februari 29, 2012). "Download: Lights – "Toes (Woodhands Remix)"; Culture Room Show Maret 11". New Times Broward-Palm Beach. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juli 30, 2018. Diakses tanggal Juli 29, 2018. 
  24. ^ Shotwell, James (Juli 15, 2011). "Review: Falling In Reverse – The Drug In Me Is You". Under the Gun Review. Diarsipkan dari versi asli tanggal April 19, 2017. Diakses tanggal Juli 30, 2018. 
  25. ^ Irizarry, Katy. "16 Bands Who Got Their Start on MySpace". Loudwire. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2019-03-22. Diakses tanggal 2019-03-22. 
  26. ^ Jeffries, David. "Brokencyde biography". Allmusic. Rovi Corporation. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juli 7, 2012. Diakses tanggal Oktober 29, 2009. 
  27. ^ McDonnell, John (Juli 22, 2008). "Screamo meets crunk? Welcome to Scrunk!". The Guardian. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juli 24, 2018. Diakses tanggal Maret 23, 2018. 
  28. ^ a b c Gail, Leor (14 Juli 2009). "Scrunk happen: man kids seem to like it". Boston Phoenix. Diarsipkan dari versi asli tanggal 17 Juli 2009. Diakses tanggal 8 Oktober 2009. 
  29. ^ a b Cooper, Ryan. "Crunkcore". About.com. The New York Times. Diarsipkan dari versi asli tanggal November 11, 2012. Diakses tanggal Juli 31, 2019. 
  30. ^ Coquillette, Cici (April 27, 2009). "In Defense of Screamo crunk". Student Life. Washington University Student Media. Diarsipkan dari versi asli tanggal Desember 3, 2013. Diakses tanggal Juni 19, 2013. 
  31. ^ Lampiris, Steve (April 14, 2009). "Latest music genre unlikely to get many listeners 'crunk'". The Badger Herald. Diarsipkan dari versi asli tanggal Januari 16, 2013. Diakses tanggal Juni 19, 2013. 
  32. ^ Stewart, Ethan (25 Mei 2021). "From Hardcore to Harajuku: the Origins of Scene Subculture". PopMatters. Diarsipkan dari versi asli tanggal 25 Mei 2021. Diakses tanggal 25 Mei 2021. 
  33. ^ Shoemaker, Whitney (Juni 18, 2020). "10 NEON-POP BANDS WHO NEED TO MAKE A COMEBACK". Alternative Press. Diarsipkan dari versi asli tanggal Mei 7, 2021. Diakses tanggal April 16, 2021. 
  34. ^ Hall, Mackenzie (September 7, 2016). "10 NEON POP-PUNK SONGS YOU CAN HEADBANG TO". Alternative Press. Diarsipkan dari versi asli tanggal April 16, 2021. Diakses tanggal April 16, 2021. 
  35. ^ "20 NEON POP-PUNK SONGS YOU PROBABLY FORGOT". Alternative Press. September 9, 2017. Diarsipkan dari versi asli tanggal September 14, 2020. Diakses tanggal April 16, 2021. 
  36. ^ Stewart, Ethan (25 Mei 2021). "From Hardcore to Harajuku: the Origins of Scene Subculture". PopMatters. Diarsipkan dari versi asli tanggal 25 Mei 2021. Diakses tanggal 25 Mei 2021. 
  37. ^ Stewart, Ethan (25 Mei 2021). "From Hardcore to Harajuku: the Origins of Scene Subculture". PopMatters. Diarsipkan dari versi asli tanggal 25 Mei 2021. Diakses tanggal 25 Mei 2021. 
  38. ^ Stewart, Ethan (25 Mei 2021). "From Hardcore to Harajuku: the Origins of Scene Subculture". PopMatters. Diarsipkan dari versi asli tanggal 25 Mei 2021. Diakses tanggal 25 Mei 2021. 
  39. ^ McKenty, Finn (29 September 2010). "What is UR Favorite Classic Nu-Metal Band??". Metal Sucks. Diarsipkan dari versi asli tanggal 4 Februari 2021. Diakses tanggal 28 Februari 2021. 
  40. ^ "HOW EIGHTEEN VISIONS BECAME THE OC METAL BAND KNOWN FOR INVENTING "FASHIONCORE"". OC Weekly. 17 Juli 2013. Diarsipkan dari versi asli tanggal 4 Juni 2021. Diakses tanggal 3 Juni 2021. 
  41. ^ Haenfler, Ross. Straight Edge: Hardcore Punk, Clean Living Youth, and Social Change. hlm. 17. 
  42. ^ Stewart, Ethan (25 Mei 2021). "From Hardcore to Harajuku: the Origins of Scene Subculture". PopMatters. Diarsipkan dari versi asli tanggal 25 Mei 2021. Diakses tanggal 25 Mei 2021. 
  43. ^ Marcus, Caroline (Maret 30, 2008). "Inside the clash of the teen subcultures". The Sydney Morning Herald. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juli 30, 2018. Diakses tanggal Juli 30, 2018. 
  44. ^ "New Haights: Scene kids ought to receive a crash course on their group - Blogs - The Easterner - Eastern Washington University". 10 Juli 2011. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2011-07-10. Diakses tanggal 7 Desember 2023. 
  45. ^ "11 Ways Emo & Scene Styles Were Different". Bustle. 26 Juli 2016. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2019-03-22. Diakses tanggal 2019-03-22. 
  46. ^ a b Mueller, Chelsea (Desember 1, 2005). "Molten Rock". Phoenix New Times. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juli 30, 2018. Diakses tanggal Juli 29, 2018. 
  47. ^ Rauf, Raziq (November 6, 2006). "Bring Me The Horizon: "It's just party music"". Drowned in Sound. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juli 30, 2018. Diakses tanggal Juli 29, 2018. 
  48. ^ Stewart, Ethan (25 Mei 2021). "From Hardcore to Harajuku: the Origins of Scene Subculture". PopMatters. Diarsipkan dari versi asli tanggal 25 Mei 2021. Diakses tanggal 25 Mei 2021. 
  49. ^ MCCARTHY, LAUREN (16 November 2020). "AN ORAL HISTORY OF THE MID-2000S SCENE QUEENS". Nylon. Diarsipkan dari versi asli tanggal 22 Februari 2021. Diakses tanggal 27 Februari 2021. 
  50. ^ Rex, Hatti (31 Juli 2016). "11 Mid '00s Scene Queens You Loved". Diarsipkan dari versi asli tanggal 2 Maret 2021. Diakses tanggal 27 Februari 2021. 
  51. ^ Jones, Fionnuala. "Where are your favourite Myspace scene queens now?". Diarsipkan dari versi asli tanggal 27 September 2020. Diakses tanggal 27 Februari 2021. 
  52. ^ "A Final Pilgrimage To Warped Tour, As Told By A Former Scene Kid". Agustus 2, 2018. Diarsipkan dari versi asli tanggal Maret 22, 2019. Diakses tanggal Maret 22, 2019. 
  53. ^ Inked Mag Staff (9 November 2017). "You Won't Believe What This Blood on the Dance Floor Singer Does Today!". Tattoo Ideas, Artists and Models. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2019-01-19. Diakses tanggal 2019-01-17. 
  54. ^ "In Defense of Screamo crunk". 28 April 2009. Diarsipkan dari versi asli tanggal 6 Juli 2020. Diakses tanggal 6 Juli 2020. 
  55. ^ "Meet Shamate, China's Most Hated Subculture". BuzzFeed News. 18 Desember 2013. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2020-08-03. Diakses tanggal 2020-07-04. 
  56. ^ Sousa, Pedro Mesquita de; Ferreira, Adriana; Martins, Alissan; Gubert, Fabiane; Scopacasa, Ligia; Mesquita, Jaislâny; Filho, Francisco Sampaio; Paula, Paulo Henrique de; Vieira, Neiva (November 11, 2011). "Adolescência, cultura Emo e saúde: o olhar de adolescentes em Fortaleza-CE". Adolescencia e Saude. 8 (2): 11–17. Diarsipkan dari versi asli tanggal Oktober 14, 2013. Diakses tanggal Oktober 13, 2013. 
  57. ^ "The cringe things you'll remember if you were a scene kid in the mid-2000s". UK. Juli 5, 2017. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juli 30, 2018. Diakses tanggal Juli 30, 2018. 
  58. ^ Ewens, Hannah (7 Juli 2015). "emo was the last true subculture". i-D. Diarsipkan dari versi asli tanggal 1 Juni 2021. Diakses tanggal 27 Februari 2021. 
  59. ^ Serra, Maria (12 Februari 2021). "10 DRUM PERFORMANCES THAT PROVE JOSH DUN CAN REALLY PLAY ANYTHING". Alternative Press. Diarsipkan dari versi asli tanggal 25 Februari 2021. Diakses tanggal 27 Februari 2021. 
  60. ^ Stewart, Ethan (25 Mei 2021). "From Hardcore to Harajuku: the Origins of Scene Subculture". PopMatters. Diarsipkan dari versi asli tanggal 25 Mei 2021. Diakses tanggal 25 Mei 2021. 
  61. ^ "People are Bringing Back Scene for 2019". PAPER (dalam bahasa Inggris). 2019-01-07. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2020-10-23. Diakses tanggal 2020-10-19. 
  62. ^ "Welcome to the RAWRing 20s xD". PAPER (dalam bahasa Inggris). 2020-01-03. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2020-10-29. Diakses tanggal 2020-10-19. 
  63. ^ "FriendProject.net | Make New Friends, Create Custom Profiles, Photos, Chat". www.friendproject.net. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2020-10-23. Diakses tanggal 2020-10-19. 
  64. ^ "A Teenager Has Remade Myspace and Everyone Is Loving It". www.vice.com (dalam bahasa Inggris). 8 Februari 2021. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2021-06-14. Diakses tanggal 2021-07-08. 
  65. ^ Merrilees, Kristin (2020-07-02). "Teens Are Joining a Myspace Look-Alike Called FriendProject". Medium (dalam bahasa Inggris). Diarsipkan dari versi asli tanggal 2020-10-20. Diakses tanggal 2020-10-19. 
  66. ^ "Emo Tik Tok Influencers Champion Scene Hair – the New Need to Know Trend Revival". Mane Addicts. 2020-03-26. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2021-01-24. Diakses tanggal 2021-01-18. 
  67. ^ Bassil, Ryan (26 Juli 2019). "Introducing: The E-Boy". Vice Media. Diarsipkan dari versi asli tanggal 15 November 2020. Diakses tanggal 21 Desember 2020. 
  68. ^ Stewart, Ethan (25 Mei 2021). "From Hardcore to Harajuku: the Origins of Scene Subculture". PopMatters. Diarsipkan dari versi asli tanggal 25 Mei 2021. Diakses tanggal 25 Mei 2021. 
  69. ^ Marcus, Caroline (Maret 30, 2008). "Inside the clash of the teen subcultures". The Sydney Morning Herald. Diarsipkan dari versi asli tanggal Juli 30, 2018. Diakses tanggal Juli 29, 2018. 
  70. ^ Irizarry, Katy. "16 Bands Who Got Their Start on MySpace". Loudwire. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2019-03-22. Diakses tanggal 2019-03-22. 
  71. ^ Wilson, Scott A. (2015-05-26). Music at the Extremes: Essays on Sounds Outside the Mainstream. McFarland. ISBN 9780786494507. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2022-08-31. Diakses tanggal 2020-11-20. 
  72. ^ Gail, Leor (14 Juli 2009). "Scrunk happen: man kids seem to like it". Boston Phoenix. Diarsipkan dari versi asli tanggal 17 Juli 2009. Diakses tanggal 8 Oktober 2009. 
  73. ^ Wilson, Scott A. (2015). Music at the Extremes: Essays on Sounds Outside the Mainstream. McFarland. hlm. 20–21. ISBN 9780786494507. 
  74. ^ "A Deathcore Extravaganza". Review the World. Diarsipkan dari versi asli tanggal 16 Februari 2013. Diakses tanggal 5 Januari 2013. 
  75. ^ "Leave The Pig Squeals on The Farm". American Aftermath. September 26, 2010. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2013-05-24. 
  76. ^ "Why Do Metal Nerds Like All These Deathcore Bands????". Sergeant D from MetalSucks. Mei 16, 2012. Diarsipkan dari versi asli tanggal Mei 24, 2013. Diakses tanggal Maret 22, 2019. I like this band OK, but I think it's really funny how when they first came out everybody was like "WTF this band sucks they are posers/not real death metal!!!" Then they put out their second album, which was basically generic late-90s death metal like any of the 8962323 jillion bands who ripped off Cannibal Corpse and Suffocation at the time, and then everybody was all "I guess they are OK this record is pretty sweet." 
  77. ^ "Deathcore... and how hard it is to find good bands???". David Dawson. Oktober 15, 2012. Diarsipkan dari versi asli tanggal April 19, 2013. 

Pranala luar
Kembali kehalaman sebelumnya