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Kristen Wiig au Festival de Toronto lors de la première de Welcome to Me, le .
Kristen Wiig est une actrice, humoriste, productrice et scénariste américaine née le à Canandaigua (État de New York). Elle est principalement connue comme membre de l'émission Saturday Night Live, dans laquelle elle a officié de 2005 à 2012. Après de nombreux seconds rôles comiques au cinéma, elle parvient à percer en co-écrivant et tenant le rôle principal de la comédie à succès Mes meilleures amies. Qui rencontre un énorme succès critique et commercial[1],[2],[3]. Sa prestation lui vaut d'être nommé au Golden Globe de la meilleure actrice dans un film musical ou une comédie et le film est nommé au BAFTA et à l'Oscar dans la catégorie meilleur scénario original, en 2012. Par la suite, elle enchaîne les premiers rôles de comédies dramatiques indépendantes : Revenge for Jolly! (2012), Imogene (2013), Hateship, Loveship, The Skeleton Twins, Welcome to Me (2014), Nasty Baby, The Diary of a Teenage Girl (2015). Elle se hisse ensuite dans des grosses productions : La Vie rêvée de Walter Mitty, aux côtés de Ben Stiller, Seul sur Mars (2015), porté par Matt Damon, SOS Fantômes (2016), Downsizing (2017), de nouveau avec Damon. La même année, elle tient un second rôle dans mother!, avec Jennifer Lawrence en tête d'affiche. Elle double aussi des personnages de deux sagas d’animation à succès, Dragons (2010), (2014) et (2019),Moi, moche et méchant (2010), (2013), (2017) et (2024). BiographieEnfance, jeunesse et formationKristen Carroll Wiig est la fille de Laurie (née Johnston), artiste et Jon Wiig, qui tenait un port de plaisance dans l'Upstate New York[4],[5]. Elle a un frère aîné, Erik, qui souffre d'un handicap mental[6]. D'origine norvégienne et irlandaise par son père et anglaise et écossaise par sa mère[7], son nom de famille est originaire du comté de Sogn og Fjordane, en Norvège[8]. Lorsqu'elle est âgée de trois ans, elle déménage avec sa famille à Lancaster, en Pennsylvanie, puis à Rochester, dans l'état de New York. Elle a neuf ans lorsque ses parents divorcent et va vivre avec sa mère et son frère[9]. Elle est scolarisée à la Brighton High School de Rochester, où elle sort diplômée en 1991[10],[11]. Elle poursuivit ses études à l'Université d'Arizona avec une spécialisation en art[12]. Afin de remplir une exigence de cours, elle prend part à un cours de comédie, elle qui est d'un naturel introverti[9], son professeur lui a suggéré de continuer à jouer[12].
— Kristen Wiig [9]. Elle abandonne ses études et accepte un travail comme graphiste dans une clinique de chirurgie plastique, où elle doit montrer aux patients ce à quoi ils vont ressembler après l'opération[13]. La veille de commencer, elle se retrouve seule dans la maison qu'elle partage avec un colocataire à Tucson et se souvient :
— Kristen Wiig [9]. Elle s'installe à Los Angeles, et insatisfaite des traditionnels cours d'art dramatique, se joint à une troupe d'improvisation comique The Groundlings[9], découverte grâce à un collègue de travail[9], tout en faisant des petits boulots pour subvenir à ses besoins[12]. Vie privéeKristen Wiig a été mariée à l'acteur Hayes Hargrove de 2005 à 2009[14],. Par la suite, elle est sortie avec l'acteur, scénariste et cinéaste Brian Petsos[15] de 2009 à 2011. En 2012, elle est en couple avec Fabrizio Moretti, batteur du groupe The Strokes[16],[17],[18], avant de se séparer après dix-huit mois de relation, en [19],[20]. Elle est en couple avec Avi Rothman depuis 2014. Ils se sont fiancées en 2019. En , elle devient maman de jumeaux via mère porteuse. Débuts d'actrice comique (2000-2003)Sa carrière d'actrice, consacrée à la comédie, débute dans les années 2000, en participant à des spectacles, dont un rôle régulier dans The Perks, joué au Empty Stage Comedy Theatre[21]. Sur une scène remplie de personnes drôles, Kristen Wiig s'impose comme sortant du lot[22], faisant rire avec des personnages qu'elle allait, par la suite, utiliser pour le Saturday Night Live[22]. Dans une interview au sujet de l'impact qu'a eu la comédie sur Kristen Wiig, Jason Sudeikis, son collègue du Saturday Night Live dit :
Révélation du Saturday Night Live (2005-2012) Le producteur Lorne Michaels lui demande d'auditionner pour le Saturday Night Live[22], émission humoristique phare de la chaîne NBC. Le , elle rejoint le casting de la 31e saison du programme[24]. Bien que l'émission ait subi une coupe budgétaire, Wiig resta dans l'émission[25], devenant membre à part entière de la distribution de l'émission à partir de la 32e saison. Son travail au Saturday Night Live ne passe pas inaperçu puisqu'elle est nommé à quatre reprises à l'Emmy Award de la meilleure actrice dans une série télévisée comique[26] quatre années consécutives (2009[27], 2010, 2011[28] et 2012). Elle était la seule femme de la distribution régulière du Saturday Night Live après le départ d'Amy Poehler à la 34e saison, jusqu'à ce qu'Abby Elliott devienne membre régulière à la 36e saison. Kristen a également accompagné le producteur du show, Lorne Michaels lors des auditions des acteurs potentiels pour l'émission[29]. En , elle fait partie du classement d'Entertainment Weekly's List des 15 meilleures Performances pour ses rôles différents sur Saturday Night Live et, en , l'actrice fait partie de la liste des 25 femmes les plus drôles à Hollywood, toujours pour Entertainment Weekly[30],[31]. Elle quitte l'émission peu après sa dernière apparition comme membre du casting le , dans l'épisode 22 de la 37e saison du show[32]. Elle y retourne, cette fois, comme invitée le [33]. Débuts au cinéma (2007-2010)Au cinéma, c'est avec le producteur, réalisateur et scénariste Judd Apatow, avec qui elle entame une fructueuse collaboration, qui lui donne sa chance en lui confiant deux seconds rôles importants en 2007 : d'abord, elle est la patronne au comportement passif-agressif de Katherine Heigl dans En cloque, mode d'emploi, puis elle est la première épouse d'un chanteur de rock (interprété par John C. Reilly) dans Walk Hard: The Dewey Cox Story. Si les deux films rencontrent un bon accueil critique [34],[35], ils obtiennent un accueil divers au box-office : En cloque, mode d'emploi rencontre un énorme succès commercial avec 219 millions de dollars de recettes mondiales, pour un budget de 30 millions[3], Walk Hard: The Dewey Cox Story, en revanche, est un échec public, avec 20 millions de dollars de recettes dans le monde, pour un budget de 35 millions[3], et est resté inédit en salles dans quelques pays[36]. .jpg) La même année, elle est également à l'affiche de la comédie Les Frères Solomon, réalisé par Bob Odenkirk, qu'elle retrouve après Melvin Goes to Dinner, dans lequel elle incarne une jeune femme, qui accepte, moyennant finance, d'être la mère porteuse de l'un des frères. Elle partage la vedette avec Will Arnett, qui et également scénariste du long-métrage et compère de Wiig au Saturday Night Live, Chi McBride, Malin Akerman et Lee Majors[37]. Le long-métrage est un échec critique[38] et commercial, puisqu'il n’a engranger que 1 million de dollars de recettes mondiales, alors qu'il fut tourné pour un budget de 10 millions[3]. En 2008, elle incarne la partenaire du personnage-titre d'une franchise de donuts dans la comédie Meet Bill, aux côtés d'Aaron Eckhart, Jessica Alba et Elizabeth Banks et tient l'un des rôles principaux du film Pretty Bird, premier long-métrage réalisé par l'acteur Paul Schneider, racontant l'histoire vraie du développement et la disparition d'un jetpack. La critique n'adhère pas à ces deux films[39] ,[40] et seul Meet Bill connaît l'honneur de sortir – de façon limitée – dans les salles, en engrangeant près de 347 000 dollars de recettes au box-office mondial[3]. Elle fait une apparition comme dresseuse d’ours dans la comédie Semi-pro, avec Will Ferrell et comme une prof de yoga dans Sans Sarah, rien ne va !, produit par Judd Apatow. Toutefois, ses scènes dans Sans Sarah, rien ne va! furent coupées au montage de la version sortie en salles, mais apparaissent dans la version non censurée sortie en DVD[41]. Elle participe au film La Ville Fantôme, aux côtés de Ricky Gervais, dans le rôle d'une chirurgienne. Le film est un échec commercial[3]. En 2009, alors qu'elle officie toujours au Saturday Night Live, Kristen Wiig est à l'affiche de quatre films : elle incarne la patronne d'un parc d'attraction dans Adventureland : Un job d'été à éviter, réalisé par Greg Mottola, où elle partage la vedette avec Jesse Eisenberg, Kristen Stewart, Ryan Reynolds et Bill Hader[42], ce dernier étant une connaissance de Wiig, puisqu'il travaille également au Saturday Night Live. Le film est bien accueilli par la critique[43], mais ne rencontre pas un succès au box-office, avec seulement 17 millions de dollars de recettes mondiales[3]. Par la suite, elle devient l'épouse d'un patron d'une entreprise d'une usine d'extraction de saveur de plantes dans la comédie Extract, de Mike Judge, partageant l'affiche avec Jason Bateman, Mila Kunis et Ben Affleck[44]. Dès sa sortie, Extract connaît un accueil critique[45] et public[3] similaire à Adventureland. Elle devient une joueuse de roller derby dans la première réalisation de Drew Barrymore, Bliss, aux côtés d'Elliot Page. Salué par la critique[46], Bliss connaît un succès commercial assez restreint[3]. Après une participation à un épisode de la série 30 Rock, de son ancienne complice du SNL, Tina Fey, qu'elle retrouve au cinéma pour Crazy Night, elle double un personnage du film d'animation L'Âge de glace 3 : Le Temps des dinosaures et reprend le personnage de Vicky St. Elmo dans MacGruber, adaptation cinématographique d'un sketch du SNL, sorti en 2010. La même année, elle tente une incursion dans le genre dramatique avec Love and Secrets (All Good Things), inspiré d'un fait divers tragique. Ses deux films ne remportent véritablement l'adhésion du public[3] et de la critique[47],[48]. Elle double Lola Bunny dans la série animée The Looney Tunes Show pour la télévision et Ruffnut dans Dragons et Miss Hattie dans Moi, moche et méchant au cinéma, rencontrant un triomphe critique[49] et commercial[3] respectifs à leurs sorties en salles. Tête d'affiche comique (2011-2013) En , Elle est a l'affiche du film Paul, de Greg Mottola, qu'elle retrouve après Adventureland. Dans cette comédie de science-fiction où elle a un rôle de premier plan, elle est Ruth Buggs, une des protagonistes de l'histoire qui prend part à la fuite d'un extraterrestre, désireux de rentrer chez lui. Si l'accueil critique est plus ou moins modéré[50],[51], Paul est un succès commercial, avec 100 millions de dollars de recettes mondiales pour un budget de 40 millions[52]. La même année elle rencontre enfin un triomphe personnel au cinéma avec Mes meilleures amies, produit par Judd Apatow et réalisé par Paul Feig, retrouvant ce dernier après Enfants non accompagnés. Le film est le fruit de la collaboration entre Wiig et son amie de longue date, Annie Mumolo, qui ont écrit le scénario à partir de 2006, mais dut attendre quatre années avant d'être tourné. Elle y tient également le rôle principal, celui d'Annie Walker, une jeune femme à la vie chaotique qui devient demoiselle d'honneur au mariage de sa meilleure amie, mais doit composer avec les personnalités des quatre autres témoins. À sa sortie en salles, Mes meilleures amies est acclamé par la critique et sa prestation est également saluée[1],[2]. À la surprise générale, le long-métrage rencontre un énorme succès public, le film totalise 289 millions de dollars de recettes au box-office mondial [53], pour un budget de 33 millions de dollars[3],[53]. Avec Mes meilleures amies, Wiig obtient également la consécration de ses pairs en étant nommée au Golden Globe de la meilleure actrice dans une comédie ou film musical pour sa prestation, ainsi qu' à l'Oscar du meilleur scénario original[54]. De plus, ce succès lui vaut de faire partie des 100 personnes les plus influentes du magazine Time[55]. Après ce triomphe, elle est, en 2012, à l'affiche du film Friends with Kids, écrit et réalisé par l'actrice Jennifer Westfeldt, qui tient également l'un des rôles principaux, où elle retrouve trois des acteurs de Mes Meilleures amies, Jon Hamm, Chris O'Dowd et Maya Rudolph. Le film rencontre un succès critique favorable[56], mais ne rencontre pas de véritable succès au box-office avec 12 millions de dollars de recettes mondiales[3]. En 2013, elle tient les rôles principaux de deux comédies dramatiques Imogene[57], et Revenge for Jolly!, écrit et réalisé par Brian Petsos. Diversification (depuis 2013) La même année, elle a le rôle féminin principal dans La Vie rêvée de Walter Mitty, tenant la vedette avec Ben Stiller[58]. Elle devait tourner sous la direction de Sean Penn dans The Comedian, aux côtés de Robert De Niro, mais en raison d'un problème de financement, le film ne se fait pas[58],[59]. Lorsque le projet est relancé, elle est remplacée par Jennifer Aniston. C'est finalement Leslie Mann qui récupère le rôle, le film sort en 2017[60]. Wiig confirme son statut d'actrice comique dans le film, Légendes vivantes, suite du film culte Présentateur vedette : La Légende de Ron Burgundy[61],[62], qui est sorti fin 2013. Elle est également l'une des guest stars de la quatrième saison de la série Arrested Development[63]. En 2015, elle s'impose dans un registre dramatique dans le blockbuster de science-fiction Seul sur Mars, réalisé par Ridley Scott, elle partage l'affiche avec Matt Damon et Jessica Chastain. L'été 2016 elle retrouve le réalisateur Paul Feig ainsi que la révélation de Bridemaids Melissa McCarthy pour un reboot féminin de la franchise Ghostbusters. Dès l'annonce du projet en , en lieu et place d'une suite avec le casting d'origine , la production essuie un flot de critiques négatives. Ces critiques ne se calment pas, pire chaque communication sur les réseaux sociaux font systématiquement l'objet de réactions négatives. Sur YouTube, la bande annonce du film a reçu un record de (pouce rouge), supérieur au nombre de "j'aime"[64],[65]. Néanmoins, la critique professionnelle est plus clémente sur le film[66]. Commercialement, le film s'en sort bien, cumulant 106,5 millions de dollars sur le sol US et 158 à l'international (pour un budget de 144 millions $ [67]. Loin de l'échec commercial attendu finalement. Cependant, les projets de suite n'ont pas aboutis. En 2018, elle est au casting de Bernadette a disparu, de Richard Linklater, et en 2020, elle prête ses traits à l'antagoniste Dr Barbara Ann Minerva / Cheetah dans le blockbuster Wonder Woman 1984, de Patty Jenkins. Personnages dans Saturday Night Live Elle devient célèbre grâce à sa galerie de personnages qu'elle interprète dans l'émission, comme [68]:
Mais la jeune femme ne se contente pas des personnages créés dans l'émission, lui arrivant d'incarner des personnalités réelles telles que [68] :
FilmographieCinémaLongs métrages
Courts métrages
Films d'animation
TélévisionTéléfilms
Séries télévisées
Séries d'animation
Comme scénariste
Comme productrice
Voix francophonesEn France, Kristen Wiig est doublée par plusieurs comédiennes. Il y a Marie Diot[70] et Marie-Laure Dougnac[70] qui l'ont doublé respectivement à huit et six reprises, mais aussi Marie Giraudon[70] à cinq reprises. De leurs côtés, Barbara Beretta[70] et Émilie Rault lui ont prêté leurs voix à trois occasions. Au Québec, Viviane Pacal[71] est la voix québécoise régulière de l'actrice. Liste des voix francophones de Kristen Wiig
Distinctions
RécompensesNominations
Sources
Notes et référencesNotes
Références
Liens externes
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