Браун, Джеймс
Джеймс Джо́зеф Бра́ун мл. (англ. James Joseph Brown Jr., 3 мая 1933 — 25 декабря 2006) — американский певец, признанный одной из самых влиятельных фигур в поп-музыке XX века. «Крестный отец соула»[2], «мистер Please Please Please» и «мистер Динамит», как он сам себя называл. За свою более чем 50-летнюю карьеру оказал влияние на развитие нескольких музыкальных жанров[3]. Работал в таких жанрах, как госпел, ритм-энд-блюз, фанк. Браун начал свою карьеру в качестве певца госпела в Токкоа, штат Джорджия. Он присоединился к вокальной группе Gospel Starlighters (которая позже превратилась в The Famous Flames), основанной Бобби Бёрдом, в которой он был вокалистом[4][5]. Впервые появился в центре внимания общественности в конце 1950-х годов как участник группы The Famous Flames с хитовыми синглами «Please, Please, Please» и «Try Me[англ.]». Его слава достигла своего пика в 1960-х годах с концертного альбома Live at the Apollo и хитовых синглов, такие как «Papa’s Got a Brand New Bag», «I Got You (I Feel Good)» и «It’s a Man’s Man’s Man’s World». В конце 1960-х Браун перешел от блюза и основанных на госпеле форм и стилей к глубоко «африканизированному» подходу в созданию музыки, который повлиял на развитие фанк-музыки[6]. К началу 1970-х годов Браун полностью установил фанк-звук после создания группы JB's[англ.] с такими синглами, как «Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine» и «The Payback[англ.]». Он также стал известен песнями социальной направленности, в том числе хитом 1968 года «Say It Loud – I’m Black and I’m Proud». Браун продолжал выступать и записывать до своей смерти от пневмонии в 2006 году. Браун был зачислен в 1-й класс Национального зала славы ритм-энд-блюза в 2013 году в качестве музыканта, а затем в 2017 году в качестве автора песен. Браун записал 17 синглов, которые заняли первое место в Hot R&B/Hip-Hop Songs[7][8]. Он также является рекордсменом по числу синглов, вошедших в чарты Billboard Hot 100, но не занявших первое место[9][10]. Браун получил награды от многих организаций, а также был включён в Зал славы рок-н-ролла и Зал славы авторов песен[11]. В анализе Джоэла Уитберна[англ.] по чартам Billboard с 1942 по 2010 год Браун занимает первое место в списке 500 лучших музыкантов[12]. В 2004 году журнал Rolling Stone поместил его на седьмое место в списке величайших музыкантов эпохи рок-н-ролла. Rolling Stone также назвал Брауна самым опытным музыкантом всех времён[13][14]. Снялся в нескольких фильмах. БиографияТернистая дорога к славеДжеймс Браун родился в Южной Каролине, однако большую часть жизни провёл в Атланте, штат Джорджия, и умер он там же. Вырос в нищете у своей тети — владелицы борделя, зарабатывал на жизнь мелкими кражами, в 16 лет был приговорен к восьми годам заключения за участие в грабеже. Во время отсидки стал выступать для других заключённых, используя стиральную доску и прочие приспособления. По выходе на свободу пытался найти своё призвание в бейсболе и боксе. По приглашению продюсера, видевшего его выступление в тюрьме, в 1954 году записался в музыкальный коллектив The Famous Flames и вскоре стал его лидером. Базировался он в Джорджии и выступал, в основном, на Юге США, исполняя некую смесь из госпелз и ритм-энд-блюза.[2] До 1963 творчество Брауна было мало известно за пределами южных штатов США, хотя для афроамериканской аудитории он был звездой номер один. Своими импровизированными ритмичными выкриками и зажигательным стилем танца он, по словам одного из биографов, «африканизировал» тогдашний довольно чопорный ритм-энд-блюз. Неслучайно своим кумиром Браун считал одного из наиболее радикальных первопроходцев рок-н-ролла — Литл Ричарда. Выпущенный Брауном в 1956 году сингл «Please, Please, Please» стал первым альбомом[прояснить] стиля, который впоследствии получил название «соул». Он сразу же вошёл в ритм-энд-блюзовые чарты, и только в США эта пластинка разошлась более чем миллионным тиражом (она же дала Джеймсу Брауну одно из его прозвищ).[3] Золотое время в музыкальной карьере Брауна пришлось на середину 1960-х, когда его популярность перешагнула пределы Джорджии и соседних штатов. Экстравагантный исполнитель неутомимо выступал с концертами по всей стране. Его кредо было следующим: «Выступай дольше и покажи зрителям больше, чем то на что они рассчитывают, покупая билеты». На концертах он выкладывался до такой степени, что за кулисами падал на пол от нервного истощения и ему приходилось делать инъекции глюкозы. Пик музыкальной карьерыВ 1965 году на полки музыкальных магазинов поступили наиболее успешные синглы Брауна, включая пронзительную балладу «It’s a Man’s, Man’s, Man’s World». В том же году певец написал и впервые исполнил песню, ставшую его визитной карточкой во всем мире, — «I Got You (I Feel Good)», а его новаторская композиция «Papa’s Got a Brand New Bag[15] была удостоена премии «Грэмми». В общей сложности хиты Брауна отметились в Billboard Hot 100 девяносто девять раз — но ни разу не дошли до первого места. На волне коммерческого успеха музыкант начал скупать радиостанции и основал несколько новых лейблов. Принято считать, что именно Брауну принадлежат первые композиции в стиле фанк, однако историки музыки спорят, какая из них была наиболее ранней. Пальму первенства принято отдавать песне «Cold Sweat», записанной в 1967 году. В этот период исполнитель уходит от мелодии и напева в сторону акцентированного речитатива (ключевой элемент рэпа). Неслучайно самые ранние композиции в стиле хип-хоп зачастую были выстроены на семплировании фанк-хитов Брауна, в особенности его ранней работы «Funky Drummer» (1969). Можно без преувеличения сказать, что без Брауна не было бы ни фанка, ни хип-хопа. После крупного танцевального хита 1970 года «Sex Machine» Браун разворачивает своё творчество в сторону менее динамичных ритмов. Его преемниками в качестве королей фанка становятся Слай Стоун и Джордж Клинтон. Брауновское творчество 1970-х ориентировано преимущественно на афроамериканскую аудиторию; в репертуаре преобладают песни вроде «Say It Loud — I’m Black and I’m Proud» (буквально: «Скажи это громко — Я чёрный и горжусь этим»). Артист много выступает за пределами США, включая Заир и прочие африканские страны. Со временем основанный Брауном фанк эволюционировал в бескомпромиссно танцевальный стиль «диско», который покорил весь мир своими зажигательными ритмами в конце 1970-х. В новых условиях пластинки «крёстного отца фанка» перестают пользоваться спросом у молодёжи. Браун всё больше воспринимается как культовая фигура в истории музыки, а не участник актуального музыкального процесса. Он появляется с камео во многих голливудских фильмах, а в 1986 году, при создании зала славы рок-н-ролла, объявляется одним из его отцов-основателей. Личная жизньВ 1962 году Тэмми Террелл стала частью James Brown Revue. Браун завел с ней романтические отношения, несмотря на то что ей было всего 17 лет, и эти отношения продолжались до тех пор, пока она не ушла от него из-за физического насилия. Бобби Беннетт, экс-участник Famous Flames, рассказывал Rolling Stone о произошедшем, заявив: «Он сильно избивал Тэмми, у нее шла кровь». Террелл, скончавшаяся в 1970 году, была девушкой Брауна прежде, чем обрела известность как партнерша Марвина Гэя в середине 1960-х. Беннетт добавил: «Тэмми покинула его, потому что не хотела страдать от его жестокости». Что касается браков и детей, Браун был женат трижды. Его первый брак с Велмой Уоррен произошел в 1953 году, у пары родился сын, но они развелись в 1969 году, сохранив дружеские отношения. Второй брак с Дейдрой Дженкинс также завершился разводом в 1981 году, в то время как третий брак с Адриенной Родригес имел скандальную репутацию и закончился разводом в 1988 году. Позже она скончалась в 1996 году. После этого Браун женился на Томи Рэй Хайни, и их брак вызвал споры, что привело к судебным разбирательствам о его законности. Браун признал 11 детей, включая 5 сыновей и 6 дочерей. Поздние годыПоследующие три года (1988—91) легендарный музыкант, по иронии судьбы и благодаря своему крайне взрывному характеру, вновь провёл за решеткой, на этот раз по обвинению в нападении на полицейского. В 1991 г. в прессе прошёл слух о смерти Брауна, в связи с чем команда L.A. Style выпустила песню «James Brown Is Dead» (буквально — «Джеймс Браун мёртв!»). В ответ появились записи с названиями «Джеймс Браун жив!» и «Кто такой этот Джеймс Браун?». На следующий год Брауну была присуждена премия «Грэмми» за выдающийся вклад в развитие музыки. В 1999 году Браун выступил на фестивале «Вудсток 1999»[16]. В течение 1990-х имя Брауна периодически всплывало в прессе в связи с неприятностями в личной жизни. Четырежды он задерживался по обвинению в нанесении побоев супруге и домашним, а в 2000 г. попал в суд за нападение с ножом на электрика. В следующем году Браун женился (в четвёртый раз) на молодой певице, однако его дети от прежних браков поспешили назвать этот союз недействительным, фактически обвинив отца в двоежёнстве. В 2000 году он был введен в национальный Зал славы композиторов. В 2005 г. власти Атланты установили памятник Джеймсу Брауну. 73-летний музыкант умер от пневмонии в Рождество 2006 года. Прощание с артистом проходило при большом стечении людей, включая таких известных личностей, как Майкл Джексон, который являлся его поклонником, а следующая за тем церемония «Грэмми» была посвящена памяти великого музыканта[17]. Между тем смерть Брауна обострила споры за наследство между его последней супругой и детьми от предыдущих браков. В связи с разногласиями относительно места захоронения тело Брауна не было предано земле вплоть до 10 марта. Захоронение состоялось негласно, в неустановленном месте и на временной основе. Предполагается, что Браун будет перезахоронен после того, как будут улажены споры между его родственниками. В 2014 году американский кинорежиссёр Тейт Тейлор выпустил биографический фильм о Джеймсе Брауне, под названием «Джеймс Браун: Путь наверх» (англ. Get on Up). ДискографияСтудийные альбомы
Сборники
Концертные альбомы
Фильмография
Примечания
Литература
Ссылки
|