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A Haunting in Venice
A Haunting in Venice (bra: A Noite das Bruxas[4]) é um filme de mistério americano de 2023 produzido e dirigido por Kenneth Branagh a partir de um roteiro de Michael Green, vagamente baseado no romance de 1969 de Agatha Christie, Hallowe'en Party. Serve como uma sequência de Morte no Nilo (2022) e é o terceiro filme em que Branagh reprisa seu papel como o detetive belga Hercule Poirot.[5] O elenco inclui Kyle Allen, Camille Cottin, Jamie Dornan, Tina Fey, Jude Hill, Ali Khan, Emma Laird, Kelly Reilly, Riccardo Scamarcio, e Michelle Yeoh. A Haunting in Venice foi lançado nos Estados Unidos em 15 de setembro de 2023, pela 20th Century Studios. O filme recebeu críticas geralmente positivas da crítica e arrecadou US$ 122 milhões em todo o mundo. EnredoEm 1947, Hercule Poirot retirou-se para Veneza, tendo perdido a fé em Deus e na humanidade, tendo o ex-policial Vitale Portfoglio como seu guarda-costas. A escritora de mistério Ariadne Oliver convence Poirot a participar de uma festa de Halloween e sessão espírita no palácio da famosa cantora de ópera Rowena Drake, desejando expor Joyce Reynolds - uma enfermeira do exército da Primeira Guerra Mundial que se tornou médium - como uma fraude. Acredita-se que o palácio, um antigo orfanato, seja assombrado pelos espíritos de crianças órfãs que foram trancadas e abandonadas para morrer ali durante uma praga que atingiu a cidade; rumores afirmam que os espíritos atormentam qualquer enfermeira e médico que ouse entrar. Rowena contratou Joyce para comungar com sua filha Alicia, que cometeu suicídio depois que o noivo de Alicia, o chef Maxime Gerard, terminou o noivado. Entre os convidados estão a governanta de Rowena, Olga Seminoff, a médica da família Drake, Leslie Ferrier e seu filho Leopold, e a assistente cigana de Joyce, Desdemona Holland; Maxime se junta a eles logo antes da sessão espírita, e durante ela Poirot revela o meio-irmão de Desdemona, Nicholas - e o segundo assistente de Joyce - escondido na chaminé. Joyce de repente fala com a voz de Alicia, dizendo que um dos convidados a assassinou. Poirot confronta Joyce, que insiste para que ele se anime, dá-lhe a máscara e o manto e diz enigmaticamente que não se encontrarão novamente. Segundos depois, um agressor desconhecido quase afoga Poirot quando ele pega maçãs, enquanto Joyce cai de um andar superior e é empalada em uma estátua no pátio. Com uma tempestade isolando o palácio, Poirot entrevista os convidados, durante as quais testemunha manifestações do fantasma de Alicia e ouve uma jovem cantarolando uma música. A investigação produz resultados desconcertantes:
Quando os convidados descobrem uma câmara subterrânea contendo restos de esqueletos de crianças e abelhas, Leslie sofre um ataque de pânico e quase mata Maxime. Ele está trancado dentro da sala de música para se recuperar, Rowena dando a Poirot a única chave. Depois de examinar o convite de Maxime, Poirot deduz que Ariadne o enviou e está conspirando com Vitale: Vitale, que investigou a morte de Alicia e renunciou à polícia como resultado do caso, deu detalhes privados a Joyce, enquanto Ariadne esperava usar a incapacidade de Poirot para explicar o sobrenatural como enredo para seu próximo livro. Leslie é então encontrado morto com uma faca nas costas. Reunindo os convidados restantes, Poirot revela que Rowena causou as mortes de Alicia, Joyce e Leslie, na esperança de fazê-las passar como parte da maldição das crianças. Obcecada em manter Alicia para si, Rowena envenenou-a com pequenas doses do mel de Rhododendron ponticum, enfraquecendo e depois cuidando de uma Alicia alucinada (o mesmo mel aparentemente causou as visões de Poirot) para isolá-la de Maxime quando planejavam se reconciliar; na noite do suicídio de Alicia, Olga, sem saber, deu a Alicia um chá contendo uma dose fatal e Rowena, com medo de se expor, encenou tudo. Quando chegaram ameaças de chantagem, Rowena suspeitou de Joyce ou Leslie. Ela tentou afogar Poirot, percebeu que o havia confundido com Joyce e então empurrou Joyce para a morte. Mais tarde, pela linha telefônica interna do palácio, ela forçou Leslie a se esfaquear, ameaçando matar Leopold. Quando Poirot confronta Rowena no telhado, o fantasma de Alicia parece aparecer para os dois, puxando Rowena para fora do prédio e para dentro do canal, onde ela se afoga. Ao amanhecer, Poirot se separa de Ariadne e opta por não denunciar a fraude de Vitale. Mais tarde, Poirot confronta em particular o jovem Leopold, o verdadeiro chantagista que precisava sustentar a si mesmo e a seu pai: Leopold identificou os sinais de envenenamento que seu pai médico não percebeu e percebeu que o primeiro papel principal de Rowena foi em uma ópera cujo personagem principal é o "rei dos venenos". Poirot sugere que Leopold e Olga limpem suas consciências ajudando financeiramente os Hollands a começar de novo em St. Louis. Com a fé praticamente restaurada, Poirot volta para casa para aceitar novos casos.[1][5] Elenco
ProduçãoDesenvolvimentoO presidente da 20th Century Studios, Steve Asbell, revelou em março de 2022 que o roteiro de um terceiro filme de Hercule Poirot havia sido escrito por Michael Green, com Kenneth Branagh definido para retornar como diretor e estrela.[6][7] O filme foi vagamente baseado em Hallowe'en Party, um romance menos conhecido de Poirot, para o enredo.[7][8] O filme foi confirmado em outubro de 2022, com Jamie Dornan, Tina Fey, Jude Hill, Kelly Reilly e Michelle Yeoh entre o elenco.[9] Branagh descreveu o filme como um "thriller sobrenatural" em vez de um filme de terror completo.[10] FilmagemAs filmagens começaram em 31 de outubro de 2022,[9] com a produção ocorrendo entre Pinewood Studios e Veneza.[11] MúsicaHildur Guðnadóttir compôs a trilha sonora do filme em abril de 2023, marcando a primeira da série a não ser composta pelo colaborador frequente de Branagh, Patrick Doyle.[12] O álbum da trilha sonora do filme foi lançado pela Hollywood Records em 15 de setembro de 2023.[13] LançamentoA Haunting in Venice foi lançado nos Estados Unidos em 15 de setembro de 2023, pela 20th Century Studios.[14] O filme teve sua estreia no tapete vermelho no Odeon Luxe Leicester Square, no West End de Londres, em 11 de setembro, sem nenhum dos membros do elenco presentes devido à greve da SAG-AFTRA de 2023.[15] O filme foi lançado em plataformas digitais em 31 de outubro, seguido de lançamento em Blu-ray e DVD em 28 de novembro.[16] RecepçãoBilheteriaEm 13 de novembro de 2023, A Haunting in Venice arrecadou US$ 42,5 milhões nos Estados Unidos e Canadá, e US$ 79,8 milhões em outros territórios, totalizando US$ 122,3 milhões em todo o mundo.[3][2] Nos Estados Unidos e no Canadá, A Haunting in Venice foi projetado para arrecadar cerca de US$ 12 milhões em 3.305 cinemas em seu fim de semana de estreia.[1] O filme arrecadou US$ 5,5 milhões em seu primeiro dia, incluindo US$ 1,2 milhão nas prévias de quinta à noite (acima dos US$ 1,1 milhão de Nilo). Ele estreou com US$ 14,3 milhões, uma melhoria em relação à abertura de US$ 12,9 milhões do Nilo, e terminou em segundo, atrás do remanescente The Nun 2.[17] O filme arrecadou US$ 6,3 milhões em seu segundo fim de semana, terminando em terceiro.[18] No Reino Unido, acabou sendo o segundo filme de terror de maior bilheteria de 2023, arrecadando aproximadamente US$ 12,5 milhões.[19] Resposta críticaNo site agregador de críticas Rotten Tomatoes, 76% das 291 resenhas dos críticos são positivas, com uma classificação média de 6,5/10. O consenso do site diz: "Uma versão mais sombria e assustadora de Poirot de Branagh, A Haunting in Venice é um lanche decente de Halloween, cujo mistério pouco exigente ganha impulso com visuais bacanas e um elenco de estrelas."[20] O Metacritic, que usa uma média ponderada, atribuiu ao filme uma pontuação de 63 em 100, com base em 52 críticos, indicando críticas "geralmente favoráveis".[21] O público pesquisado pelo CinemaScore deu ao filme uma nota média de "B" em uma escala de A+ a F, igual às duas primeiras parcelas, enquanto os entrevistados pelo PostTrak deram uma pontuação geral positiva de 73%, com 48% dizendo que definitivamente recomendaria o filme.[17] Jason Zinoman, escrevendo para o The New York Times, chamou o filme de um "policial com um toque de terror" e escreveu: "Em gêneros abrangentes, Haunting pode ficar preso no meio. Mas há diversão lá. O que é consistente é o visuais elegantes – fotografia impressionante de Haris Zambarloukos – que marcam o verdadeiro gênero deste filme como o luxuoso entretenimento à moda antiga de Hollywood.”[22] Justin Chang, do Los Angeles Times, disse: "O que resta deste filme não é o conjunto usual de pistas e pistas falsas [..], mas um ar flutuante de tristeza, grande parte enraizado na história dos personagens. memórias turbulentas da guerra apenas alguns anos antes".[23] Sentimento semelhante foi ecoado por Ann Hornaday do The Washington Post, que descreveu o filme como "temperamental". Ambos elogiaram o desempenho do elenco.[24][23] Saibal Chatterjee escreveu para NDTV: "A Haunting In Venice, apesar de alguns sustos, pode não te arrepiar até os ossos, mas como uma história focada nas consequências emocionais e psicológicas de uma guerra devastadora, funciona brilhantemente".[25] Matt Zoller Seitz elogiou os valores do roteiro, direção e produção e disse: "Os filmes raramente são dirigidos neste estilo".[26] Ele acrescentou que era um "retrato empático da mentalidade assombrada pela morte das pessoas da geração dos pais de Branagh". Seitz e o crítico Michael Phillips (do Chicago Tribune) consideraram-no o melhor dos filmes de Hercule Poirot de Branagh.[27] Este último achou a atuação do elenco "muito astuta". Sobre as atuações, Mark Kermode disse: “[...] todos recebem 110 por cento, mas não de uma forma totalmente mastigadora de cenário, de uma forma que mistura o antigo com o moderno”. Alguns críticos apontaram que o filme teve dificuldades no desenvolvimento do personagem. Kristen Lopez, escrevendo para o TheWrap, sentiu que quase todos os personagens foram subdesenvolvidos devido à atenção dada aos valores de produção, mas elogiou as atuações, destacando Reilly, Dornan e Yeoh.[28] O principal crítico de cinema do The Guardian, Peter Bradshaw, também achou que o filme desperdiçou seu elenco, premiando-o com duas de cinco estrelas.[29] Em uma crítica negativa, a crítica Caryn James achou o filme "pouco envolvente" e disse: "O novo filme é muito mais pokies em seu ritmo, com personagens mais chatos".[30] Ela elogiou as performances de Branagh, Fey e Cottin, ao mesmo tempo que afirmou que muitos atores do elenco estavam "sonambulando". Em uma crítica igualmente negativa, David Fear, da Rolling Stone chamou o filme de "anêmico e lento" e disse que o público ficaria "morrendo de tédio".[31] Prêmios e indicações
Referências
Ligações externas
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